图：潘鹤雕塑作品《开荒牛——献给深圳特区》。

　　编者按：

　　在中国人的生肖文化中，牛一直以勤劳踏实而受到人们的喜爱，各种有关牛的绘画、雕塑、文学形象层出不穷。在北京，中国美术馆正举办“美在耕耘”新年大展，以牛的形象为主体，展出中国美术馆收藏的名作；在香港，中大文物馆“辛丑说牛”展览精选文物馆藏十二件与牛相关的文物，展示古代牛的文化。逛“牛展”、看“牛画”、藏“牛票”，两地活动形式多样、内涵丰富，为辛丑牛年献上一份独特贺礼。

　　年初的中国美术馆一层大厅，装饰一新。内圆外方、内红外绿的半透明吊灯，成为大厅入口处最显眼的标识，上面显示着“美在耕耘”中国美术馆新年展的字样。径直进入正厅，便是展览的第一篇章“瑞牛呈祥”。漫步其间，水墨的牛、油画的牛、雕塑的牛、书法中的牛……放眼望去，尽是各种“金牛贺岁”，满目皆是“神牛翘首”。\大公报记者 张宝峰（文﹑图）

　　甫入展厅右手处，一幅长长的纵轴引人注目。但见画幅左下角是一头壮硕的水牛，牛背上躺着一个悠閒的红衣小童，小童手牵一根风筝线，长线扶摇而上，直衝画面右上角。整幅画作，黑红相映，高低相和，繁複处浓墨重彩，留白处韵味迴旋，让人久久驻足，暗暗叫绝。这幅作品就是齐白石在九十二岁高龄时创作的《红衣牛背雨丝丝》。

　　齐白石 红衣牛背展风神

　　画作右侧边缘，有齐白石的题识：“英雄名士孰先知，各有因缘在少时。今日相逢才晓得，红衣牛背雨丝丝。老舍仁弟、絜青女弟同正。壬辰夏四月，九十二岁白石老人画於京华城西铁屋。”据此可知，此作品是齐白石送给老舍、胡絜青夫妇的一幅牛画，胡絜青是齐白石的女弟子之一。另有一说题识内容是齐白石自传中的一页，因此《红衣牛背雨丝丝》画的是他儿时的情景。

　　据记载，老舍夫妇与齐白石交往密切。老舍曾两次出题，促使齐白石创作出《蛙声十里出山泉》等名作，胡絜青更直接拜师於他。这件作品可以说是文人与画家友好交往的美妙印证。二○一五年，老舍、胡絜青夫妇家属将这幅画作捐赠给中国美术馆永久保存。

　　丰子恺 红花牛头妙趣生

　　在与《红衣牛背雨丝丝》呈犄角之势的墙面上，悬挂着另一幅名作。只见画上一头憨态可掬的小牛犊稳稳地站在草地上，两隻弯弯的牛角上各繫着一朵红花。小花与小牛，相映成趣，看上去甚是新鲜活泼，引来众多参观者驻足评论。这幅画就是丰子恺创作的《庆丰收》。

　　《庆丰收》创作於一九六一年，距今正好一个甲子。此番向公众展出，可谓别有一番意义。画面题识为：“红花两朵插牛头，辛丑新春应属牛。祝你今春耕种好，风调雨顺庆丰收。”文字诙谐幽默，寓意质樸美好，正如丰子恺其他作品一样，以纯动人，以真动心。

　　辛丑牛年，“三头牛精神”成为人们话语间的高频词。正如中国美术馆馆长吴为山所说，“孺子牛”、“拓荒牛”、“老黄牛”都是家喻户晓的美好形象，也是底蕴深厚的文化意象，蕴含着中国人民自强不息、砥砺奋进的精神密码。因此，美，在耕耘者。这次展览的主题就围绕着“美是由人民创造”而展开的。

　　吴为山 清瘦至极显风骨

　　这一次，雕塑家潘鹤的作品《开荒牛──献给深圳特区》在展览入口处居中而立。潘鹤的这件代表作，塑造了一头身体前倾、肌肉紧繃、正在猛烈拉动背后树根的公牛形象。作品中，牛双目圆睁，头部用力向前几近地面，四条腿紧张地蹬踏，向前弯曲的右前腿和另外三条后蹬的腿形成对立统一，顺势扭曲的牛尾巴也为这座雕塑增添了动感与张力。整座作品借用牛这种最为人们所熟悉的农耕文化元素，来表现人们不畏艰难险阻，埋头苦幹、勇於开拓、务实进取的创业精神。

　　与这尊“开荒牛”的遒劲有力相映成趣的，是吴为山创作的《空谷有音──老子出关》。整件作品，无论人，还是牛，都瘦到极致，却风骨出神。正如吴为山在接受採访时说，《空谷有音──老子出关》超脱了具象的层面，表现是一种抽象的、缥缈的意境和精神。

　　而在中国美术馆的户外雕塑园，不少观众在著名的雕塑《鲁迅像》前驻足观瞻，体会鲁迅一生践行的“俯首甘为孺子牛”的精神。不过，自去年底，就有参观者留意到，在《鲁迅像》对面多了一尊大型雕塑铜像《阳光下的牛》。

　　法国牛 对话中国孺子牛

　　《阳光下的牛》创作於一九六八年，通体黝黑，身材壮硕，体态悠然，是法国著名雕塑家、法兰西艺术院院士让．卡尔多（Jean Cardot）的作品。据了解，在西班牙驻留期间，让．卡尔多常看鬥牛表演，受到启发，随即创作了一系列表现公牛的雕塑作品，《阳光下的牛》就是其一。

　　让．卡尔多曾於二○一九年参展中国美术馆，展览结束后，他将参展的十件雕塑作品留给中国美术馆永久收藏。同年，在庆祝中法建交五十五周年之际，让．卡尔多将《阳光下的牛》捐赠给中国美术馆。中国美术馆方面表示，将这尊“法国牛”与《鲁迅像》相对树立，体现的是一种文明的对话与交流，彰显了西方牛文化与中国人“俯首甘为孺子牛”之间的互融互通，也体现了东西方文化裏，对“牛”这种生灵共同的喜爱与推崇。