平生爱竹，并非附庸风雅，而是着实喜欢竹的形态怡人，雅姿独具，四时常青，具有清韵幽绝、潇洒出尘的风采。童年时乡居附近有一小竹林，常穿梭嬉戏其间；但突有一天发觉，被人全砍伐掉，闢土建屋；怅然良久，长大后仍愤慨不已。

　　年纪大了，十分欣赏宋代文同（文与可）画的墨竹。正如其表弟大文豪苏东坡（苏轼）所题竹诗：“其身与竹化，无穷出清新；莊周出无有，谁知此凝神。”现今隐於闹市，“石屎森林”中，连翠竹青葱的气味也难嗅到，仅能案前放一个清代雕刻山水竹丛的竹笔筒（无款），聊作画饼充饥、望梅止渴。

　　有些收藏明、清浮雕竹笔筒的同好者，不免过於着重竹刻家的名气，认为可大大提高身价；这种崇名心态，反而很容易堕入奸商推销伪品的陷阱。有不少人拿起旧竹笔筒，总是凝神先着意找雕刻者的款识，若属名闻遐迩的大师，就不自觉地先入为主，认定是难得的珍品，爱不释手。卖家仅须稍花唇舌，或诈作捨不得转让，即易以高价成交。他们不会细心鉴别其风格、构图、刻工与刀法等。曾见一名收藏者的旧竹笔筒，全以浅浮雕技法，刻出松幹萝竹，刀工不错，但下款竟然镌刻“朱松邻”的大名，毋疑等於向识者明示：那是贋品。为什麼呢？须知朱松邻（原名朱鹤）是明代隆庆、万曆年间嘉定“练水派”竹刻始祖，艺术修养极高，雕刻精巧，美妙传神，气韵高古，缜密中有劲挺之致；其个人风格是深刻，也就是高浮雕刻法，“窿隆浅深可五、六层”，认为浅率不耐寻味，非深雕不能尽其美、不能达到自然的意趣。他的风格独特，与当时和他分庭抗礼的“金陵派”竹刻之尊濮仲谦截然不同。濮氏擅长浅浮雕，所谓“勾勒数刀，便与凡异”，却有“大璞不斫”、天然浑樸的意趣。职是之故，上述刻伪款的贋品，属功力不深的浅浮雕，完全不符合朱松邻的时代风格、派别风格和个人风格。

　　故宫博物院藏有朱松邻高浮雕《海棠花》笔筒；江苏省南京博物院藏有其竹刻《松鹤》笔筒，皆技艺超群，而又显得和谐雅静，境界高逸。朱氏真品存世极稀；数十年来南北所见，大多是恍惚疑似，事实上坊间已无真品可见；摹拟之作，气韵全无，神态刀法亦非。（附图为清初无款浮雕竹笔筒《松下亭翁》）