图：香港青年男高音宋狄樟本月下旬献艺/康文署供图

　　康乐及文化事务署将於十月下旬在“音乐显才华”系列下为香港青年男高音宋狄樟举行独唱会。/嘉 娴

　　宋狄樟三年前在香港演艺学院修毕声乐硕士学位后，获得奖学金远赴欧洲深造声乐。另一方面，他在舞台上既担演歌剧裏的重要角色，亦多次在合唱音乐会中担任领唱，是本地歌唱界年轻有为的一员。

　　今次康文署为他举行独唱会，俨然是他艺业的新里程。对於这个难得的独唱会机会，他当然敬诚其事。单从他的选曲，就可以粗知他挺有心意。他没有仿效一般独唱会，以歌剧选段、艺术及宗教歌曲汇聚而成；反之，他独沽一味，选唱舒伯特《美丽的磨坊少女》，务求凸显联篇歌曲（或可称之为套曲）的妙韵。

　　文学音乐 优美结合

　　舒伯特（一七九七至一八二八年）一生先后为文学家的诗作谱成两套联篇歌曲，其一是《美丽的磨坊少女》，另一是《冬之恋》；前者谱於一八二三年，刊於翌年；后者谱於二七年，刊於翌年。无独有偶，两套诗作都是取自同期的德国诗人穆勒（Muller，一七九四至一八二七）。穆勒是德国统一前的著名诗人，尤擅抒情诗。他在柏林大学期间，研习古代文史，亦曾经投笔从戎，加入普鲁士军队，对抗拿破仑的进攻大军。也许出於爱好古代文史之心，他公开声援希腊抵禦土耳其的欺侮，并为此把相关诗作编成《希腊诗集》，而这本诗集为当时欧洲诗坛带来颇大的牵动。不过，他最广为人知的诗作，当然是得到舒伯特谱成歌集的《美丽的磨坊少女》和《冬之恋》。

　　为什麼舒伯特这麼喜爱穆勒的诗作以致先后将之谱成套曲呢？首先，双方同处浪漫时代，更是同处德语文化区，不论是语言文化抑或文艺思潮，均属同一範畴。其次，两者都很有兴趣钻研同一课题，例如死亡和情爱，包括男欢女爱。正因如此，彼此惺惺相惜。再者，按照舒伯特的胸怀，他当然热衷於把自己欣赏的别人诗作谱成歌曲，冀以把原诗提升至更高的艺术境界，体现文学与音乐的优美结合。

　　这套演唱时间长达六七十分鐘的套曲《美丽的磨坊少女》，共有二十首诗歌，大概是叙述一名在郊外閒蕩的年轻磨坊工人，沿着小溪而行，不意来到一个磨坊。他对磨坊老工人的女儿一见锺情，可是那位磨坊少女对他的态度并不明确；随后有位猎人前来向少女表达好意。在他看来，猎人压根儿是前来争风夺爱的“情敌”。诗歌的气氛也由起先的轻鬆欢快，逐渐转向凝重低沉；由头几首的《流浪》、《向何方？》、《止步！》、《感谢小溪》，转至《疑虑》、《焦急》，至后来的《绿丝带》、《猎人》、《嫉妒与骄傲》，至最后的《小溪的催眠曲》，逐步刻画主角的心情递变。

　　此套曲虽然名为《美丽的磨坊少女》，但主角不是磨坊少女，而是年轻的磨坊男工。歌曲裏的一切事物，皆由他而起。也因如此，舒伯特把这个套曲写给男高音；不过，其他声部也可以唱。究竟是谁率先调低音域俾使其他声部的歌唱家也可以唱？答案倒不是其他作曲家，而是舒伯特本人。

　　钢琴与人声互相辉映

　　另一方面，艺术歌曲的钢琴伴奏，一般只是发挥铺垫、辅助及配搭的功能；舒伯特却把伴奏钢琴推展至产生声响效果。例如在第二首歌曲即《向何方？》裏，钢琴的叮咚声恰似小溪的淙淙流水声；又例如在第三首歌曲即《止步！》，钢琴仿效磨坊的磨声。此外，舒伯特把钢琴变成富有表达情绪能力的乐器，与人声互相辉映。

　　喜欢声乐的读者，如果想进一步了解这个套曲的结构及情节，可参阅Susan Youens的专论《Schubert, Muller, and Die schone Mullerin》（剑桥大学出版社，一九九七年），书内由分析穆勒的诗作，进而谈到诗人和作曲家对两性及死亡的处理方法。

　　穆勒和舒伯特同样是在初逾“而立”之年就离开人世，实在叫人惋惜。他俩幸有诗乐双辉的作品传世，亦堪告慰。今番有宋狄樟全套演绎，也是美事一桩。

　　编者按：宋狄樟独唱会定於十月二十七日在香港大会堂剧院举行。