图：《珠宝》的第三幕“钻石”，丹尼尔．卡马哥（Daniel Camargo，左）与叶飞飞合演“慢板”双人舞。

　　本地舞迷对巴兰钦的《珠宝》不会感到陌生。早在二○○二年，马林斯基芭蕾舞团（前称基洛夫芭蕾舞团）访港首度公演全部三幕的《珠宝》。二○一四年，电影院放映多场莫斯科大剧院芭蕾舞团（简称“莫芭”）的现场录影演出。二○一五年，“莫芭”到港巡演两场《珠宝》。此外，香港芭蕾舞团（简称“港芭”）二○一一年曾选演其中的“红宝石”。相隔十年，“港芭”终於把全本的《珠宝》搬上舞台。

　　由“绿宝石”、“红宝石”及“钻石”三个部分组成的《珠宝》，虽没有故事串连，却分别以匠心独运的舞台色彩、风格迥异的乐韵和层次丰富的动律意象成功营造了婉约浪漫、调皮性感及华贵雍容的迷人效果。

　　首演夜双人舞恰如其分

　　“绿宝石”採用弗瑞（Gabriel Faure）的乐曲作配乐，先展现男女领舞舞蹈员与群舞舞者妙曼閒逸的舞姿，继而是两位女领舞舞蹈员分别表演两段优雅柔情的独舞变奏。轻快爽朗的三人舞演完后，紧接着出场的两组男女舞蹈员演绎的两段双人舞体现了舒泰含蓄的情怀。之后，一众领舞跟群舞舞者再次出场，他们摆出多款美妙的图案队形，时而朝舞台各个方向穿梭聚拢，散开后，渐次落场而去。舞终，只剩下三名男舞者若有所失地朝着舞台右下方，斜线地单膝跪下，双手前后延伸，遥望远处昏暗的空间，彷彿在呼唤已离去的夥伴。这个结尾格外能诱发观众的联想。

　　首演夜（五月廿一日晚）陈稚瑶表演的独舞变奏表现出那种全然陶醉在自我的内在喜悦情绪，流畅自然。她跟葛培治（Garry Corpuz）的双人舞配合得恰如其分。

　　巴兰钦选用史特拉汶斯基撰写的音乐编排“红宝石”，节拍明快多变，爵士风格鲜明；舞姿动律充分凸显破格兼满怀自信的特质。舞者们连番大幅度地扭动躯体，鬆弛地摇摆盆骨，猛力地往前后左右大踢腿，不按规範位置摆放双手的姿态，再加上利落的小跳、转圈等动作，“酷”味十足。

　　沈杰跟刘奕诗（Amber Lewis）表演的双人舞呈现相互角力，爱玩闹及略带调情的互动关係，十分称职。他俩的独舞变奏，尽显扎实的舞技造诣。然而，刘奕诗在掌握巴兰钦刻意安排的“跌倒”和“平衡”动作方面，尚待改善。譬如说，当沈杰双手放开用单腿脚尖站立的刘奕诗时，她的平衡舞姿还未完全凝聚足够的能量前，便倏地倒下让沈杰扶持。她若能延长当下的停顿，可强化舞姿片刻的紧张状态，刹那跌下时更添惊喜。

　　“尾声”34名舞者登台

　　压轴的“钻石”展现了俄罗斯芭蕾学派的宫廷气度，柴可夫斯基的配乐曲调悠扬高雅；巴兰钦构思连场的群舞队形变化层出不穷，领舞和首席舞蹈员相继表演的组舞或独舞予人目不暇给的感觉。

　　叶飞飞与丹尼尔．卡马哥（Daniel Camargo）合演双人舞，“慢板”一段尤其优雅高贵。叶飞飞从容地完成舞姿，动作规範到位。卡马哥外形讨好，腾空跳转能力很强。可能是初次合作，他俩互动时的情绪交流仍可进一步深化。

　　“尾声”场面阵容鼎盛：“港芭”动员了三十四名舞者，倾力把全舞昂扬的气氛推至高潮。

　　《珠宝》三种截然不同的情调气派，委实教人百看不厌。 图片：香港芭蕾舞团提供