中央美术学院副教授陈慰平

　　2022年世界互联网大会“疫情下的数字社会”论坛11月10日在乌镇举行。 中央美术学院副教授陈慰平受邀出席大会并参加圆桌对话。

　　疫情一度让线下看展成为奢望，但却加快了艺术数字化的进程。陈慰平观察到，许多艺术家在居家期间创作了优秀而有价值的作品;许多博物馆、美术馆等文化机构也推出线上展览，让观众在家里也能有很好的审美体验。他认为，虽然这种欣赏方式从观看体验上讲还缺少临场感，但能明显感受到文化资源的数字化和虚拟展示技术的应用有了快速的发展。

陈慰平（右二）参与“数字社会赋能美好生活”议题讨论

　　论坛上，陈慰平以中央美术学院毕业展为例。作为央美一年一度的重要盛会，疫情下，毕业展从线下走到线上，突破了时空的限制，成为了永不落幕的展览。为观众带来另一种体验。此外，陈慰平很高兴地发现，手绘插画、IP设计、三维创作、动态字体设计和各种数字媒体艺术也瞬间发展起来。艺术家和学生们纷纷转型，开始尝试诸如NFT等web3.0时代的艺术创作形式，艺术圈突然热闹了起来。疫情之下，设计工作跨领域的趋势更为清晰，设计师和程序员工作之间的隔阂也逐渐减少。“元宇宙、NFT和Web3.0……它们好像也是为艺术而生，让艺术作品在互联网世界开发出了前所未有的无限发展空间。”陈慰平说。

　　设计工作上，陈慰平除了感受到线上会议让设计项目的合作变得更灵活外，最大的感受是设计师们不再只是关注外在美的部分，而更多地关注到了疫情下人们相似的心理体验。精神健康和身体健康同等重要的，艺术总能慰籍我们的心灵，而设计是艺术是虚拟与现实的桥梁。“好的设计作品可以更有效改善我们的生活。”陈慰平说。