六月五日晚上，香港理工大学赛马会综艺馆来了约百名观众，多是家长带着孩子。

　　灯光渐暗，儿童剧《鹬．蚌．鱼》开始演出──这部由中国儿童艺术剧院呈现的作品，剧团名称或许易被误解为“儿童演员表演”，实则是内地青年专业演员担纲，以精湛肢体语言重构经典成语。

　　没有一句台词，只有音乐、锣鼓伴奏，演员以精准的肢体动作与舞蹈落力演出。渔翁捕鱼的焦急、鹬鸟的飞动、河蚌的倔强、鱼儿的调皮，活灵活现。演员们用身体讲故事：脚步滑动如鱼群游弋，双手开合似蚌壳张闭，跳跃腾飞似鹬鸟捕食。演员善用空间的虚拟：同一舞台上，通过演员的姿态与走位，时而化作河面，时而又成黑漆水底，观众恍似置身其中。小朋友们的笑声此起彼伏。

　　全场一小时里，经典成语“鹬蚌相争，渔翁得利”被演绎得充满童趣与想像力。演员的功力深厚，纯靠形体便将情节、冲突、情感传递，年幼的观众也看得入神。

　　终幕的寓言更具反讽，剧终一幕出人意表：渔翁得利后，渔翁夫妇却因争抢猎物而推倒竹笼，被困的鹬与蚌趁机挣脱，双双跃回虚拟的河水中，既颠覆“渔翁得利”的成语结局，更点明核心寓意──争斗终致两败俱伤，唯有打破相争，方能共赢共处。

　　这齣“形体”剧演得实在精彩。演员投入，创意十足，寓教于剧。笔者不时环顾四周空位，心中感到可惜。这高质演出，故事适合学童，为何免费入场观众仍少？若学校能组织、推广，让更多孩子有机会感受这精妙形体剧场的魅力，对倾力演出的演员和在学的小童而言，是双赢局面──演员付出心血，得到更多观众赞赏。

　　在谢幕时，笔者加劲落力拍掌，以示鼓励，期望年轻演员能够继续加油。