图：文森．梵高《长草地与蝴蝶》互动媒体装置，打造沉浸式观赏空间。

　　由香港故宫文化博物馆与英国国家美术馆合办的“从波提切利到梵高：英国国家美术馆珍藏展”去年11月在香港故宫文化博物馆开幕之后，吸引了大量观众入场参观。为了丰富观众观展体验，主办方通过科技手法，以多感官方式探索艺术作品。

　　香港故宫文化博物馆副研究员、展览策展人杨悦庭日前接受媒体访问，谈论在策展方面艺术与科技的融合，以及如何通过一些寓教于乐的方式，吸引年轻观众。/大公报记者 刘毅（文、图）

　　“从波提切利到梵高：英国国家美术馆珍藏展”在来到香港之前，曾于上海展出，当时主打沉浸式的感受空间。杨悦庭形容策展时，更多地从观众角度出发，展示艺术与科技相互作用下，凸显西方艺术的多元化特征，让观众逛展后留下深刻的观赏印象。

　　借助科技 揭秘西方美术

　　今次香港站的一大特色，是在展厅最后一部分的教育空间打造“探索名画的秘密”。何谓秘密？该空间主要展示英国国家美术馆如何通过科学与修复研究，利用科技的手法对名画进行技术分析，以颜料分析、X射线荧光光谱分析等技术，窥探隐藏在画布下的层层秘密。

　　以往的艺术展，策展手法多聚焦在画作特色及作者生平，而今次的艺术展则着重在“颜料的解读”，“我们希望观众能深入了解艺术与科技之间的黏连。”杨悦庭表示：“通过这样的展示手法，可以加深观众对西方美术的进一步认识，譬如通过技术分析艺术家所用颜料及其所来自地域，不仅能够了解艺术家的创作特点，也能从颜料产地不只是局限在西方国家这一特色，从全球角度审视西方艺术发展。”

　　比如今次展出汤玛斯．罗兰士作品《查理斯．威廉．兰姆顿肖像（红衣男孩）》，通过科技手段，今人可以知晓早于九世纪起，人工已经可以生产朱红（硫化汞），其矿物成分大受当时罗马人的喜爱。且之前传言画中人是身穿黄衣，而经过分析发现画中男孩所穿衣服的横切面中，可以看到朱红、红赭石和多种深浅不一的色泼红颜料，画中人是红衣男孩无疑。

　　展厅现场除了画作的介绍和解读，还有一些“历险旅程”的指示路线牌，这是专为儿童及学生而设置的互动体验，内容包括“寻宝游戏”“猜谜游戏”等，引领他们去发现名画的细节，寓教于乐。杨悦庭阐释道：“为了吸引一家大小，展厅特别增加了这一空间体验，家长可以跟小朋友一起探究画作特色。我们还特别参考儿童文学读物等，以小朋友喜爱的认知方式设置观赏画作路线。”

　　寓教于乐 互动空间“扑蝶”

　　杨悦庭还以她曾经看过的一部电影作为灵感来源，打造展厅《长草地与蝴蝶》互动媒体装置，当观众移步这一沉浸式互动空间中，“蝴蝶”仿佛伴随观众的脚步而在草丛中飞舞，大公报记者在现场看到有不少小朋友经过该空间时，扑那些飞舞的“蝴蝶”。杨悦庭表示，“观众可以在此打卡，但它不仅仅是一个打卡位，而是呼应整个展览的一个主题概念设计。”

　　访问结束后，香港真光中学的17名学生到场参观。杨悦庭为学生担当导赏工作，剖析部分名画之艺术价值，以及相关艺术家的创作历程。现场一众学生秩序井然，听得认真，更不时做记录。