图：《鹿鸣翠柏》（局部），水墨画，2017年。

　　林鸣岗是我在香港认识很久、并且敬佩的一位画家。我一直觉得他是一位纯粹的艺术家，他不但是一位优秀的画家，也是一位杰出的作家。\金耀基

　　林鸣岗曾经在香港美术专科学校学画，到法国巴黎国立高等美术学院深造三年，曾经在巴黎罗浮宫临摹大师作品两年多。他旅法20多年，是学院派画家，根基深厚，被认为是旅法第三代杰出画家。百年来，中国文化、艺术上出现了重大的变革时代，也出现了一大批优秀的艺术家。像徐悲鸿、林凤眠、吴冠中等等一样，他们都要到法国学画求艺，这表明他们的艺术除了必须从传统中汲取营养外，还需到西方探寻四维更大空间和灵源。这是中国艺术新境界，也是中国艺术三千年来未有的新局面。林鸣岗是一位世界性的画家，但他是十分之十的现代的中国油画家，严格地说，他是现代中国的油画家和水墨画家。

　　笔下古柏生机勃勃

　　我第一次见到他的油画时，我就觉得他在油画的技巧及修养上已经达到了二代旅法画家炉火纯青的高度。他也是香港油画研究会的主席，他在香港是中国现代油画存在的代表。2019年，林鸣岗办了一个“古柏情怀”的水墨画个展，我一看就觉得这是他的绘画旅程中的一个里程碑，这是他从西方美学向东方美学的一个华丽转身，他做得很成功，他是用中国水墨传统来画柏树的，有写实也有写意，充分显示他的中国传统艺术的学养和驾驭本事，这你看他的“书法”就知道了。我觉得他笔下古柏的生命力、天地悠久的精神，表现得淋漓尽致。他是古今爱“柏”如痴的第一人。我曾把他从西方油画转为水墨画画柏，比为徐悲鸿的画马。今年2月5日有幸再一次出席林鸣岗“生命之树”为主题的画展，他从中国水墨画又回到西方的油画，充分展示他可以随心所欲游走在中西两个绘画世界，这不是偶然的。林的“古柏系列”之后到今天的“生命之树”，皆是以树为主题，所不同的是，前者源于中国的水墨画，而“生命之树”则是源于西方的油画。纵观林鸣岗的画作，树自始至终是他最爱画的主题。他曾说：“大地要是没有绿树，不就是死亡的开始吗？它们是神灵啊！”

　　看他展示的一幅幅树的画作，我们能看到、感到树之美、树之灵、树之神，树的万千姿态，每棵树都不一样，这像人一样，每人都有独自的面目。我们所见所感的是林鸣岗绘画上丰沛的创造力的展现。