图：《宝黛读西厢》

　　“用粉彩来表现中国古代仕女尤其贴切，符合审美要求。游丝细线刻画出衣袂飘飘，突破性地使用淡雅的面部粉彩，使之更完美地表现人物的特点。其工艺特点跟红楼梦十二金钗的人物属性，高度协调统一，用来表现红楼梦人物最是贴切，人物个个富丽典雅，有大家的风范。”傅长敏创作的瓷绘红楼梦十二金钗获红学泰斗冯其庸老先生首肯，并获题字《百年傅氏瓷绘红楼梦》。

　　她对瓷绘人物红楼梦创作的想法由来已久，迟迟未敢动笔，早些年曾临摹过父亲一套红楼梦十二金钗，未有真实创作感触。“创作红楼梦，本人以为并不是要画得多漂亮、多细致、工艺多复杂。我觉得最难企及的是对人物神态背景的把握，及其每个人对红楼梦的理解。而且，红楼梦里涵盖儒、释、道三家的哲学思想。”

　　她的创作尽量忠于原著，如对王熙凤的形象刻画是一双丹凤眼、两弯吊梢眉、水蛇腰，描绘装饰是红木精雕、软锻坐垫、宫灯、围幔、貂皮服装、昭君帽。巧姐跟凤姐的场景就具非常大的反差性，巧姐做村妇后纺线、夜织、粗木、板凳、一盏油灯、著粗布衣裳。迎春、探春的性格反差非常大，迎春俗称“二木头”，性格怯弱、木讷，探春洒脱为上。

　　言传身教 敬畏艺术

　　傅长敏的父亲傅尧笙主持创作设计“青花梧桐餐具”，在巴拿马等国际博览会上三次获得金奖，十馀件艺术作品均获国家级大奖。20世纪70年代被景德镇人民政府授予“陶瓷美术家”荣誉称号。作品《江山如画》《春风又绿江南岸》作为国礼赠送日本首相。在父亲的培养下，家里出了两位中国工艺美术大师（傅长敏及先生陈军）、两位江西省工艺美术大师。

　　“父亲除了传授技艺，还教会后辈用一颗虔诚的心去做艺术。他敬畏艺术，敬畏材料。有一次，我在朋友家看到父亲的一件作品，主题是昭君出塞。内行的人都能看出来，那块原材料瓷板是有瑕疵，是可以被舍弃的。但是，父亲顺势而为，在瓷板画上营造出了漫天风雪的氛围，特别符合创作主题，为那块材料赋予了新的生命力。”傅长敏说，这种言传身教，不仅影响了自己的从艺之路，也在自己女儿及学生身上流淌。

　　伉俪情深：活成你希望的样子 爱你所爱的艺术

　　傅长敏和先生陈军幼时是青梅竹马，又同为中国工艺美术大师，伉俪情深。在父亲傅尧笙的见证下，这对璧人成立了“傅长敏陈军陶瓷艺术馆”。不幸的是，陈军去年因病去世，留下傅长敏独自支撑整个家庭和艺术馆。她说：“其实，陈军走了以后，我觉得非常艰难。我把他的作品都留下来了，这些东西可以和我做伴，也可以支撑我走下去。”

　　翻看傅长敏的朋友圈，大多是追思与先生的过往，字里行间流露情深意重。她要活成先生和亲友希望的样子，将对先生的爱昇华到爱他所爱的艺术，将艺术馆打造成可以让学习陶瓷的人、陶瓷爱好者聚在一起的地方，让大家看到好陶瓷，让更多的人热爱陶瓷。